「私たちの万博」
「私たちの万博」
「私たちの万博」は、1970年から55年後、大阪で再び万博が開催されている今、そのレガシー、機能、その組織方法を問い直す。万博のアーカイブを芸術を通して展開することで、「過剰」で「エリート」らしく見える万博に対して、「謙虚」で「万人のための」代替案を提案し、万博の未来を想像する。
私たちは、二つの大きな視点で万博を捉え直すことを試みる。一つ目は、様々な国々が植民地化され、恒常的な戦争状態にある現在において、「独立した万博」を想像すること。二つ目は、「万博」という芸術形式が内包する、「未来の社会」という理想を、独立した、批評的な、労働者的な方法で問い直すことである。
ここ数年、ガザは国際法を無視したイスラエル軍に砲撃され続けており、それに対して日本では、現代美術シーンの一部で、パレスチナ支援の動きが高揚している。ベトナム反戦運動のさなかにあった1970年万博と、パレスチナ支援気運が高まる2025年万博の間には類似点が見出せるはずだ。
また、万博の候補都市が提案するテーマは、開催国の産業振興とアイデンティティのプロモーションでもある。私たちは、「未来の社会」に関連する、制度のパラドックスを明らかにしようと試みる。技術革新政策やアイデンティティに関する言説が包含する、暴力的で抑圧的な要素に、哲学的な視点から疑問を投げかけるものでもある。技術の進歩は、資本主義社会において、資本蓄積の原理を支えるものだ。だからこそ、私たちは、技術そのものがもたらす、倫理的・政治的帰結について、再考しなければならない。
伊阪柊、『Remote ∵ Workoм』(リモート∵ワークム)、リアルタイムシネマ、2025年
場所に限定されず働くことができる一方そこには監視技術と雇用者/被雇用者間の相互不信のコリドーが静かに造設されている。ありとあらゆる事柄を無限遡行的(Infinitely Regressive)にシミュレートする仮想環境『IR-BIM』を使ってメガストラクチャ設計の労働に従事する中で、認識の跳躍的確率過程「ゼノン・サプライズ」が、無限遡行空間を反転させた「AIR-BIM」をコリドー内に作り出す。建造物の対消滅で生じたコリドーの裂開から、遥か遠くにあるその場所の空気が流れ込む。
撮影 太湯雅晴
川口理央、『アーマーガサキングα 影と光 破壊と再生』、映像作品、2025年
展示場所となっている三和市場には、ガサキングαという怪獣がいる。エプロンや鎧、なにがしかの「アーマー」をつけるとそれはアーマーガサキングとなり、尼崎を表象するそのものとなる。今回の映像では、エプロンをつけ、家事労働に準じるアーマーガサキングαが、自らの労働を破壊し再生する(自ら準備した食べ物を、自分で食べる)様子を描く。怪獣、市場、家事労働にある影の破壊とガサキングαの再生を目論む。
撮影 太湯雅晴
東畠孝子、『Beyond the mirror』、インスタレーション、2025年
鏡の反射や写り込みを使ったインスタレーションを発表予定。観賞者の内面に光を当て、展覧会全体の意義を問いかける様な作品を目指す。また来場者が２箇所にまたがる展示会場を往来することで、２空間の作品が共鳴し合う構造となる。
撮影 太湯雅晴
東畠孝子、『Resonant voices, scent carries』、インスタレーション、2025年
会場：三和市場内マルサ商店店舗、貴布禰神社の２箇所
あなたのレモンの香りと結びつく記憶は何でしょうか？市場に並ぶ鮮烈な色、地中海の景色、暑い夏に飲むソーダ。香りを嗅いで、展覧会をご鑑賞ください。この展覧会があなたの深い部分に眠る香りの記憶と新たに結び付き*、長く心に留まることを願います。また、レモンはパレスチナを代表する農作物で、スイカやオリーブと並ぶシンボルでもあります。是非「尼のきふねさん」と親しまれる貴布禰神社へ、平和への祈りを胸にお運びください。
*プルースト現象／フランスの作家マルセル・プルーストの小説に由来する。特定の匂いを嗅ぐことで、過去の記憶や感情がまるで追体験のように鮮明によみがえる現象を指す
撮影 太湯雅晴
太湯雅晴、『1970：わたしたちの万博』、マルチモニター、万国旗、2025年
1970年、日本万国博覧会は「人類の進歩と調和」を掲げ、未来を祝う壮大な祭典として開催された。当時を体験した人々が今なおその記憶を強く語るこの万博は、後の世代にとっても提示された未来像の鮮烈さを想像させるに十分である。本プロジェクトでは、「1970年」を過ごした人々にその当時をインタビューする。万博に通った人や全く別の場所にいた人など、その多様な視点を通じ、思い描かれた未来、あり得たかもしれない未来の姿を描く。
撮影 太湯雅晴
前田真治、『いのちを嗜む』、インスタレーション、2025年
「いのち輝く未来社会のデザイン」という目標と、8つのテーマを基に、今回の万博は創り上げられている。叡智と技術、そして財が集約され、華やかに彩られた夢洲を対岸に望みながら、そのいずれも持ち得ぬ私が、同じテーマを網羅するであろう物事を模索し、設置するのは愉快だと思った。天地宇宙との共鳴、未来への憧憬、人との繋がり、類まれなるバーチャル性能、仮説と仮設、なんか色々。「意匠を削ぎ落とした同じものは何なのか？」を、ただ置く。
撮影 太湯雅晴
前田真治
「コーラの瓶に水を入れて、三波春夫の世界の国からこんにちわの1フレーズを作り、自然の蒸発によって変化した音階で曲を作る。」
撮影 太湯雅晴
しばた みづき、『かいてんするせいめい』、造形／観察するパフォーマンス、2025年
観察／パフォーマンスのスケジュール
撮影 太湯雅晴
ゲバルト団体、『スイカ・デート』、パフォーマンス、2025年
出演者 : 平居香子、アレクサンドル・タルバ
果たして手をつないで歩くだけの散歩なのだろうか。
撮影 太湯雅晴
川口理央、『アーマーガサキングα 影と光 破壊と再生II』、パフォーマンス、2025年
撮影 伊阪柊
川口理央、『それはかつて私たちのもの』、紙、2025年
ゴミと税金でできた島に万博とIRの会場ができている。だがゴミもお金も元々は私たちのものではなかったか。肉体をもった私たちは道を歩いていく。これは取り戻すための歩みである。私たちは爆撃ではない方法で破壊し、それを再生する。
撮影 川口理央
KINTEKI GIRLS、『GUERRILLA KINTEKI GIRLS DANCE PARTY』、ダンスパーティー
いざとなったら護身術にもなるダンスステップ「KINTEKI」を覚えて踊るダンスパーティー。
黒田健太、ハプニング
撮影 太湯雅晴
ゲバルト団体、『凡人による凡人』、パフォーマンス、2025年、15分
出演者 : 平居香子、アレクサンドル・タルバ
日本で初めてポストモダンダンスを踊った、と言われる厚木凡人の作品を、われわれゲバルト団体がリエナクトメントします。
撮影 伊阪柊
黒田健太、『Day say so, - 日々は語る』、身体動作/パフォーマンス、2024年
今ここから直立してお声がけします、声明文。こちらは不用品回収です。ご不用になった自転車、バイク、三輪車、ベビーカー、バッテリー、ワープロ、USBメモリー、背骨、臓腑、ご家庭の不要なものも整理いたします。クリーンクリーンクリーン 夕方からは雷雨の予報です ぴかぴかがふります 傘を持って出かけましょう 週末はきれいにしています 雨に濡れても大丈夫です 外はあちらです 見えませんか 心配なさらず、また復活しますから。
撮影 伊阪柊
有吉玲、『詩を食べて劇に戻す』、パフォーマンス作品、2025年、時間170分 (コアタイム110分+エキストラタイム60分)
出演者 : 有吉玲、平居香子
音楽 : Awtul N Lexla
入退場自由の前半60分と途中入場不可の後半50分によるコアタイム、劇場外でのエキストラタイム60分の二部構成。
パレスチナから来た言葉を、2025年の尼崎で新たに生みなおし、アクティビズムのための道具づくりとしてアートに移植する試み。具体的には、紙芝居、ノイズ音楽、西瓜割り、日記、朗読、共同執筆など。
撮影 伊阪柊
黒田典子、『21世紀アヴァンギャルド・テント芝居の章』、映像作品、2025年、60分
テント芝居は、唐十郎の状況劇場に始まる。それまでの新劇を中心とした劇場の壁を破り、野外へ、テントで各地を移動しながら、その旅先に異空間を現出させた。さらに芝居の中で、テントの幕を開け、外の現実と虚構とが融合する虚実皮膜の世界を創出した。新宿梁山泊「唐版 風の又三郎」韓国公演、パレスチナキャラバンの「アザリアのピノキオ」公演を通し、テント芝居の原点を探る。
静止画
飯沼洋子、『Effeuillage』 (エフイヤージュ)、パフォーマンス、2013年～2025年
出演者 : 飯沼洋子、アレクサンドル・タルバ
道端に落ちているプラタナスの樹皮は年輪という時の領域から離脱し、不在と空虚を示している。それらを元に〈樹皮―皮膚〉という一枚の皮として再構成し、着衣する。皮膚の下にいる不可視の存在を探るため、少しずつ鱗を剥がし、己の空虚に触れてみる。《Effeuillage》はこのような行為を捉えた写真作品である。本展覧会では新たにパフォーマンスでの展示を試み、複数の空虚が互いに触れ合う動作において、生きている輪郭の現前化を試みる。
*「一部刺激の強い表現が含まれます。」
撮影 太湯雅晴
ゲバルト団体、『ゲバルト・スナック』、2025年（飲食有料）
出演者 : 佐野未帆、アーサー・カナワティ、平居香子、アレクサンドル・タルバ、他
協力 : 北川星子
孤独の夜
反乱の夢
語り合い
酒の杯
笑み注ぐ友